«На своих выступлениях мы соединяем музыку Моцарта и Стаса Михайлова». В Ульяновске прошел уникальный концерт

По профессии я оперный певец, работаю в московском театре «Геликон-опера», полжизни занимаюсь оперой и классической музыкой. Но в юности я играл в рок-группе, был барабанщиком и пел. Во мне всегда бушевали два направления - современное и классическое. Мне всегда хотелось поработать на стыке этих жанров, и я начал экспериментировать. Первый мой эксперимент был в 2013 году, после этого я начал изучать направление, которое называется classical crossover. Примерно в то же время, в 2013 году, появился проект NeoClassic. В нем задействована большая команда, есть саундпродюсер, Юрий Федоров, который живет в Казани, мы с ним работаем уже почти 7 лет. Все композиции, которые звучат в проекте, - абсолютно импровизационные. Как они создаются? В начале появляется какая-то мелодия, может быть, я что-то напевал по дороге на работу или увидел сериал «Игра престолов», и мне пришла идея совместить это с народной песней «Ой, мороз...», потому что у них одна идея. Все песни так и создаются - совмещаются не только по музыке, но и по смысловой нагрузке.

Я был очень обеспокоен, когда ехал сюда и настраивался на этот концерт, потому что знаю, что оркестр у вас серьезный, академический. Как подготовить с таким коллективом программу в жанре classical crossover – всегда вопрос. Я не знал, как люди воспримут соединение Моцарта и Стаса Михайлова или Бизе и «Иванушек Интернешнл». После первой же репетиции я успокоился, оказалось, что музыканты еще и обладают потрясающим чувством юмора, то есть у них есть и профессиональная дисциплина, и способность идти вперед и меняться. Мы легко нашли общий язык.

Classical crossover - это проникновение академической культуры в ту, которая возникла как субжанр, но уже считается традиционной. Ведь и рок-музыка, и поп-музыка, и джаз - уже традиционные направления, а наряду с ними есть много других экспериментов. Я уверен, что классическая музыка стала предвестником, например, рока. Ведь если мы вспомним сочинения хотя бы Вивальди, там уже заложены серьезные рок-биты, или «Баба-Яга» Мусоргского, из «Картинок с выставки», это просто первое рок-сочинение.

Я родился в Ульяновске и жил здесь до 18 лет, а потом поступил в Московское училище имени Гнесиных, а через год - в Российскую академию театрального искусства. Я рос в Ульяновске, Ленинский мемориал для меня был вторым домом, я часто здесь выступал, читал стихи или пел в составе хора мальчиков или сводного хора школы искусств №7, пел сольно и даже танцевал в совсем детском возрасте. Также с теплом я вспоминаю Дворец творчества учащихся, где занимался в самых разных кружках. Так что все свое базовое образование и все навыки по вокалу и актерскому мастерству я получил здесь. Очень приятно вернуться сюда и выступать с тем коллективом, который мне всегда казался эталоном звучания классической музыки. Я ходил сюда на концерты, видел этот оркестр, и вот теперь сам смогу с ним выступить.

Про таких, как я, наверное, говорят «широко известный в узких кругах». Меня узнают как героиню проекта «Голос». Я на него пошла, чтобы вы знали, что я существую. Я в Ульяновске уже была в рамках фестиваля «Джазовая провинция», но не все же ходят на такие фестивали. В Москве меня знали, но мне всегда хотелось, чтобы мои безумные эксперименты дошли до многих. Участие в этом проекте, наверное, можно назвать одним из безумных экспериментов. Когда Дима (Янковский — прим. ред.) позвонил и предложил участие в этом концерте, я стала сомневаться — смогу ли. Я понимала, с какими высококлассными певцами мне придется стать в один ряд. И когда состоялась премьера — 25 мая прошлого года в Колонном зале Дома союзов — я уже скакала до потолка. Ведь, на самом деле, именно эти песни я мечтала петь всегда. Но одновременно я поняла, что есть куда расти, и начала заниматься с педагогом по вокалу. И то, что я делаю сейчас, гораздо качественнее, чем было в начале проекта.